1 DOSSIÊ CULTURA URBANA E VISUALIDADES NA SOCIOLOGIA DE GEORG SIMMEL Eder Claudio Malta Souza*1 Resumo Este artigo propõe uma análise aprofundada da teoria de Georg Simmel sobre a visualidade como elemento central na constituição da sociabilidade moderna. Partindo da tese de que a visão, especialmente por meio da noção de olhar mútuo, constitui uma forma de reciprocidade pura, o estudo articula as contribuições do autor para uma sociologia das formas sensoriais. A partir de uma abordagem formalista-fenomenológica, Simmel examina a estética urbana e a cidade como obra de arte, o rosto como órgão teórico, a sobrecarga sensorial característica da metrópole, a atitude blasé como estratégia de defesa psíquica, a vitrinização do espaço e sociabilidade jogo formas. análise também reflexões a ponte e a porta como materializações visuais da conexão e da separação, e o adorno como expansão visual da personalidade. O artigo reafirma a centralidade da visualidade na sociologia de Simmel, não apenas como elemento estético, mas também como forma de interação, apontando tanto a relevância atual de suas cate- gorias analíticas quanto as limitações de sua perspectiva diante da cultura visual na contemporaneidade. Palavras-chaves: Simmel; visualidade; sociologia dos sentidos; cultura urbana; atitude blasé. * Universidade Federal de Sergipe, Departamento de Ciências Sociais; Programa de Pós-Graduação em Sociologia, São Cris - tóvão, Sergipe, Brasil. E-mail: ecmsouza82@hotmail.com Orcid: https://orcid.org/0000-0003-3153-3400 Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons Atribuição 4.0 Internacional (CC BY 4.0) Revista TOMO, São Cristóvão, v. 45, e24609, 2026 DOI:10.21669/tomo.v45.24609 Dossiê: Visualidades Urbanas: poder, subjetividades, sociabilidades e o existir citadino E-ISSN: 2318-9010 / ISSN:1517-4549 2 1. INTRODUÇÃO A relação entre a cidade e a visualidade constitui um dos eixos sociológicos fundamentais para a compreensão da sociabilidade moderna. As análises pioneiras de Georg Simmel (1858-1918) so - bre a metrópole e a vida mental oferecem um arcabouço teórico que antecipa os debates contem- porâneos sobre a cultura visual, a estética urbana e os estilos de vida nas cidades. Este ensaio pro- põe uma leitura integrada das contribuições simmelianas, articulando-as com visualidades que emergem contextos A central orienta reflexão que sobrecarga sensorial característica das metrópoles modernas não apenas produz reserva e individualidade, mas engendra específicas visualidades compreendem, mecanismos de distanciamento e possibilidades de interação e sociabilidade. Acerca do tema das visualidades em Simmel, recorremos a leituras como a interpretação de Weinstein e Weinstein (1984) sobre a constituição visual da sociedade, a de Davis (1973) acerca da estética visual como princípio unificador do pensamento do autor e a de Salturi (2016) sobre a sociologia dos sentidos, presente no segundo volume da Sociologia (1908), onde Simmel desloca o foco da sociologia do espaço físico para a percepção sensorial como elemento constitutivo da socialização, a discussão ampara-se também no trabalho de Pereira (2025) sobre a sociologia ur- bana de Simmel. fim, interpretações partir obras Simmel a dos sentidos, da estética, da sociabilidade e do papel do olhar na interação social, com foco na discus- são da relação entre a vida urbana e a cultura visual. A obra de Georg Simmel oferece, nesse contexto, uma entrada privilegiada para recolocar a ques- tão da visualidade no centro do debate sociológico, não como tema exótico ou periférico, mas como dimensão constitutiva da própria sociabilidade moderna. Sua análise pioneira sobre o olhar, o rosto, o adorno, as formas espaciais e a estética citadina antecipa, em mais de um século, ques- tões que se tornaram prementes em nossas cidades saturadas de estímulos visuais. Dessa forma, nossa pergunta de partida para esta discussão é a seguinte: como a visualidade e o olhar mútuo constituem a sociabilidade urbana nas cidades contemporâneas, a partir da teoria de Georg Sim- mel? Qual o papel da visualidade na afirmação ou na negação da interação social dos indivíduos? O artigo está organizado em três seções principais. Na primeira, examinamos a constituição visual da sociedade a partir do olhar como reciprocidade pura, do rosto como órgão teórico e da estética visual princípio das sociais, especial ao “A e porta” e aos ensaios sobre as cidades históricas italianas Roma, Florença e Veneza. Na segunda seção, partir ensaios metrópole a do e Exposição de analisamos o que o autor chama de sobrecarga sensorial e visual na metrópole, a atitude blasé como forma de resistência à hiperestesia e o fenômeno da vitrinização do espaço urbano, legado da Exposição. Na seção, à superficial às visuais se entre diversas formas, a partir do olhar como forma pura de interação, da máscara como estra- tégia liberdade e, fim, base Sociologia Moda Simmel, o como visual sociabilidade das sociais. com o entendimento de que há centralidade analítica da visualidade na obra simmeliana e sua fecun- didade para a compreensão dos fenômenos urbanos contemporâneos, ao mesmo tempo em que reconhecemos as limitações de sua perspectiva diante das assimetrias de poder que estruturam o campo visual urbano e de suas formas de interação contemporâneas. 3 2 A CONSTITUIÇÃO VISUAL DA SOCIEDADE: O OLHAR COMO RECIPROCIDADE PURA E O ROSTO COMO ÓRGÃO TEÓRICO Simmel (1907/1997) sustenta que a percepção sensorial do outro constitui um elemento socioló - gico fundamental, pois entre os sentidos há uma divisão do trabalho cognitivo que permite conhe - cer o interlocutor por meio de impressões dotadas tanto de valor afetivo quanto de caráter instin- tivo voluntáConforme (2016), autor as específicas cada sensorial: a voz revela sentimentos e disposições atuais; os olhos estabelecem uma reciprocidade subjetiva que torna visível a interioridade, sendo o rosto uma síntese histórica da personalidade; o ouvido, por sua vez, é caracterizado como órgão predominantemente receptivo; o olfato apresenta caráter dissociador e antissocial; e o tato remete a dinâmicas de aproximação e distanciamento corporal. Simmel associa a modernidade às transformações sensoriais e à emergência do indivíduo moder- no pela da visual, reserva pelo de - alização (Salturi, 2016; Pereira, 2025). Weinstein e Weinstein (1984) demonstram que Simmel inaugura uma sociologia dos sentidos ao posicionar a visão como constitutiva de relações inter - mentais que a cartesiana. “Sociologia Sentidos”, oferece fundamentação fenomenológica desta tese ao afirmar que “entre os órgãos sensoriais individuais, o olho está destinado a uma realização sociológica completamente única: a conexão e a interação entre indivíduos que residem no ato de olharem um para o outro. Esta é talvez a interação mais direta e pura que existe” (Simmel, 1907/1997, p. 111). O que distingue fundamentalmente o olhar de outras formas de interação é sua reciprocidade imediata. Simmel propõe que o olhar revela diretamente o outro como ser mental, contudo, isso não é unilateral: Não se pode receber através do olho sem ao mesmo tempo dar. O olho revela ao outro a alma que ele ou ela busca revelar. Uma vez que isto ocorre obviamente apenas durante o olhar direto de um olho para outro, a mais completa reciprocidade em toda a esfera das relações humanas é alcançada aqui (Simmel, 1907/1997, p. 112). O olhar mútuo não é, portanto, um fenômeno derivado da linguagem ou da cognição racional, mas a própria matriz da associação social (Vergesellschaftung) em sua dimensão mais elementar. Para Simmel, a voz enuncia a presença social de um indivíduo, seus sentimentos atuais e suas maneiras de ser, podendo ainda produzir um efeito atrativo ou repulsivo. Segundo Simmel, sentir vergonha, por exemplo, leva-nos a olhar para o chão e a evitar o olhar do outro. Entretanto, a razão mais profunda é que abaixar o olhar priva o outro da possibilidade de descobrir algo sobre mim. O olhar nos olhos da outra pessoa não apenas me ajuda a conhecê-la, mas também a ajuda a me conhecer; ao longo da linha que conecta ambos os pares de olhos, a própria personalidade, o humor e o impulso são transmitidos ao outro (Simmel, 1907/1997, p. 112). Em outros termos, quando duas pessoas evitam o contato visual mútuo, a conexão entre elas se rompe, já que abaixar o olhar impede que o outro as conheça. O rosto é a superfície de nossa iden - tidade e o local onde se reúnem as marcas de nossa história pessoal, expressando o passado e a essência de cada um por meio de traços físicos visíveis (Salturi, 2016). 4 Nesse sentido, o rosto se enuncia como um órgão teórico; é a visualidade e a expressão da interio - ridade do indivíduo. A centralidade do rosto nas ideias simmelianas decorre de sua capacidade de sintetizar, uma visível, totalidade experiência do Simmel desenvolve reflexão precisão “O visto um de - são é, por assim dizer, de uma natureza completamente teórica. Ele não age, como a mão, o pé ou o corpo inteiro, nunca sustenta o comportamento interno ou prático das pessoas, mas apenas informa os outros sobre ele” (Simmel, 1907/1997, p. 113). Esta do como teórico”, é, superfície legibilidade inte- rioridade, fundamenta-se na distinção entre o que é duradouro e o que é transitório na experiên- cia subjetiva. Enquanto a palavra falada transmite o momento fugaz, “o que vemos de uma pessoa é a parte duradoura dela; como numa seção através de estratos geológicos, a história de sua vida e aquilo sobre o que ela se baseia como o dote intemporal da natureza são revelados em seu rosto” (Simmel, 1907/1997, p. 115). O oferece, “o visualmente completo interioridade e de tudo o que nossas experiências individuais depositaram no fundamento permanente de nossas naturezas” (Simmel, 1907/1997, p. 113-114). Esta capacidade de condensar visualmente a his - tória do indivíduo confere ao rosto uma posição única na sociologia simmeliana: ele é o ponto de interseção o biográfico sucessão expe tempo (a - dade da apresentação pública do self). Esta perspectiva insere Simmel na tradição neokantiana e vitalista, onde a sociedade é contingente; ela mesma emerge de interações efêmeras e do cotidiano de e indubitavelmente estruturas ações reificadas utilitarismo pela racionalidade técnica. Além disso, ao criticar o reducionismo linguístico da sociologia clássica, particularmente a ênfase durkheimiana fato como Simmel que visualidade constitui “ponte” para “eu do acessível na instantânea encontro Con - forme aponta Davis (1973), a produção simmeliana orienta-se por um rigoroso modelo estético- -visual que afasta o autor de contemporâneos como Henri Bergson, priorizando a estabilidade das formas espaciais em detrimento do fluxo vital da duração. Essa centralidade da visão manifesta-se na distinção entre artes táteis e visuais, nas quais estas últimas posicionam o indivíduo como observador contemplativo de uma realidade preexistente, espelhando a condição do homem moderno perante a espacialidade e as estruturas sociais que o precedem. Simmel aplica um modelo estético que se sustenta em três pilares percebidos em seus estudos urbanos: na modalidade artística, a primazia da forma estática sobre o movimento; no produto artístico, a independência da estrutura social em relação ao seu criador; e, no método artístico, a decifração da totalidade social a partir de interações microscópicas, viabilizando o ma- peamento das distâncias sociais (Davis, 1973). 2.1 A Estética Visual como Princípio Unificador: Sociedade como Obra de Arte Davis (1973) argumenta que a perspectiva de Simmel é essencialmente visual e espacial, o que o leva a priorizar formas estáveis em detrimento de processos históricos ou causais. Essa aborda- gem revela uma visão de mundo em que as criações culturais se tornam independentes de seus criadores, um permanente a humana as rígidas da Davis que estética funciona princípio da 5 simmeliana aparentemente fragmentada: Simmel concebe a sociedade como uma paisagem de formas geométricas — díades, tríades, o estranho, o pobre, o aventureiro — que representam configurações visuais de relações humanas, abstraídas de seus conteúdos históricos contingentes. Essa ordagem a kantiana obra Simmel, medida que formas a priori da socialidade que estruturam a experiência intersubjetiva independentemente de seus conteúdos particulares. A originalidade da leitura de Davis reside em mostrar como a per - cepção óptica se torna, em Simmel, o meio privilegiado de apreensão dessas formas sociais. Esse “viés serve modelo a compreensão realidade Ao contrário das artes auditivas, cujos ritmos projetam o ouvinte para o futuro ou o remetem ao passado, o modelo óp- tico permite a Simmel conceber os elementos fundamentais da arte e da sociedade como configu- rações atemporais no espaço. Essa predileção pelo olhar não é arbitrária: ao fundamentar sua análise na visão, Simmel distin - gue as artes visuais das táteis, pressupondo o indivíduo moderno como contemplador passivo de estruturas sociais que o próprio ajudou a criar, mas que agora o precedem e estabilizam. Essa transição do olhar contemplativo para a organização sistemática da realidade social encontra sua expressão máxima na geometria espacial que fornece o arcabouço para o mapeamento das distân- cias sociais. No ensaio “A ponte e a porta” (1909), Simmel desenvolve uma reflexão sobre como a atividade hu- mana de conectar e separar ganha expressão visual. A ponte, para ele, “torna-se um valor estético na medida em que realiza a conexão entre o que está separado não apenas na realidade e para cumprir objetivos práticos, mas em torná-la diretamente visível” (Simmel, 1909/1997, p. 171- 172). A ponte não é apenas um artefato utilitário que permite a travessia; é, fundamentalmente, uma forma visual que proporciona a conexão, estabelecendo uma correspondência entre a função corporal de atravessar e a função perceptiva de contemplar a unidade da paisagem. A originalidade da análise reside em mostrar que a ponte transforma movimento em visibilidade: “a dinâmica movimento, cuja particular ‘propósito’ ponte esgota, tornou-se algo visível e duradouro” (Simmel, 1909/1997, p. 172). A visualização não é a represen - tação secundária de uma realidade pré-existente, mas um processo ativo de formação que confere às relações espaciais estabilidade e inteligibilidade que não possuiriam de outra forma. A ponte torna visível o que, sem ela, permaneceria apenas como uma possibilidade efêmera. A por vez, a do diferentemente parede a “fala” — é o ponto em que dentro e fora se articulam visualmente. Seu fechamento proporciona “o sentimento de um isolamento mais forte contra tudo o que está fora deste espaço do que a mera parede não estruturada” (Simmel, 1909/1997, p. 172). Ponte e porta revelam-se, assim, como formas transferem dinâmica nossas para permanência da criação (Simmel, 1909/1997, p. 174). Assim, solidifica em plasticidade imediatamente convincente aquilo que, na fluidez da vida, permaneceria invisível e transitório. 2.2 A Cidade como Obra de Arte: a Estética das Cidades Históricas Italianas A reflexão simmeliana sobre a visualidade urbana não se esgota na análise da metrópole moderna. Os ensaios dedicados a Roma (1898), Florença (1906) e Veneza (1907) revelam outra dimensão da estética citadina: a cidade como obra de arte, como objeto estético. Esta abordagem, como ob- 6 serva é com própria simmeliana, atribui espírito cida- de e à dimensão urbana um estatuto singular, arquetípico da excepcional riqueza e complexidade da vida humana” (Fortuna, 2010, p. 15). Diferentemente da metrópole moderna, em que a sobrecarga sensorial exige defesas psíquicas, as cidades históricas italianas apresentam-se como totalidades estéticas. Ainda que as cidades históricas e as metrópoles modernas solicitem do observador percepções distintas, na perspecti - va de Simmel, a cidade só se torna compreensível como objeto artístico quando considerada em sua totalidade. Ao buscar enunciar a dimensão estética dessa totalidade, seu modelo integra não apenas a obra de arte, mas também a própria sociedade como experiência estética. Desse ângulo, tanto cidade quanto metrópole configuram-se categorias da sociedade mais ampla, o que justifica a escolha simmeliana pela cidade como obr a de arte. A visualidade urbana em Roma exige do observador uma atividade estética ativa para recompor a unidade a partir da diversidade monumental. As distâncias entre épocas, estilos e conteúdos vitais, embora amplas como em nenhum outro lugar, entretecem-se em harmonia singular. Essa unidade, contudo, não reside nos objetos, mas no espírito que os contempla. Diferentemente da atitude blasé metropolitana, que se recusa a perceber diferenças, Roma demanda e recompensa uma percepção sintética capaz de reconhecer a multiplicidade para reconstruir sua unidade. A das determinada relevo faz que edifícios relacio- nem verticalmente, conferindo às partes uma coesão visível que o terreno plano não proporciona. A dinâmica da vida romana reforça essa unidade: nenhum elemento, por mais arcaico ou con- traditório que seja, escapa à sua vitalidade. Restos antigos inseridos em construções posteriores simbolizam a capacidade de integrar o diverso em uma forma viva. Por isso, os pontos de interesse não aparecem como curiosidades turísticas isoladas, mas como órgãos de um todo orgânico. Florença apresenta-se como obra de arte consumada, onde natureza e espírito se fundem em uma harmonia salta olhos: a tornou-se sem a própria” (Simmel, 38). visualidade caracteriza-se transparência: conjun- to da cidade, formado pela cooperação entre memória, natureza e cultura, produz no observador a impressão inequívoca de uma obra de arte. O passado permanece visível e coexiste com o presente sem tensão; diferentemente da metrópole, onde a aceleração das imagens fragmenta a experiência temporal, Florença apresenta um tempo ideal em que passado e presente coexistem sem tensão. Esta visualidade harmoniosa contrasta com a fragmentação metropolitana, mas também com a ambiguidade de Veneza, que, por sua vez, representa o caso limite da visualidade urbana: uma cidade onde a aparência estética se autonomizou completamente do ser, tornando-se mentira e “Veneza, é cidade [...] tudo que alegre claro, e livre, servia simplesmente de fachada a uma vida sombria, violenta, implacavelmente funcio- nal, o seu declínio deixou apenas um cenário sem alma, a beleza mentirosa da máscara” (Simmel, 1907/2010, p. 47). A realidade é constantemente sobreposta por impressões uniformes que hip- notizam o observador e induzem a um estado sonolento de irrealidade. A monotonia dos estímulos em Veneza produz um estado sonolento que se assemelha, por cami- nhos distintos, ao embotamento blasé da metrópole: não pela saturação, mas pela uniformidade rítmica que anestesia a capacidade de discriminação. Neste sentido, Veneza antecipa o diagnóstico da ra contemporânea, que superfície frequentemente autonomiza qualquer referente substancial. 7 Estes três modelos de visualidade urbana — a unidade reconciliadora de Roma, a harmonia transpa- rente de Florença e a superfície enganadora de Veneza — revelam a amplitude da reflexão simmeliana sobre cidade objeto Como Fortuna, estética metrópole resul- tará da capacidade dos sujeitos para resistirem à lógica individualista, calculista, anónima e mesmo psicologicamente perturbadora que domina as interacções na grande cidade” (Fortuna, 2010, p. 19). A visualidade não é, portanto, um dado passivo, mas um campo de possibilidades que exige ativi- dade criadora do observador, seja para reconstruir a unidade em Roma, reconhecer a harmonia em ou a em Esta estende-se própria - ência metropolitana contemporânea: a beleza da cidade moderna será aquilo que for a qualidade estética das formas de interação que nela os sujeitos forem capazes de forjar. 3 SOBRECARGA SENSORIAL E VISUAL NA METRÓPOLE: O REGIME PERCEPTIVO MODERNO A análise simmeliana da metrópole encontra seu fundamento psicológico na relação entre estí- mulo e consciência. Simmel estabelece, logo no início de seu ensaio, que “a base psicológica sobre a qual se ergue o tipo de individualidades urbanas é o aumento da vida nervosa, que decorre da rápida e incessante alternância de impressões externas e internas” (Simmel, 1903/2025, p. 29). Esta formulação é crucial porque desloca a compreensão da cidade do plano meramente morfoló- gico para o plano da experiência sensorial, em que a experiência visual torna-se uma importante dimensão constitutiva da subjetividade moderna, ao lado de outras formas de sensibilidade, como os sons, cheiros, tato etc. O com vida ou pequena é “Impressões a - significância suas a habitude curso de contrastes - somem, por assim dizer, menos consciência do que a rápida compressão de imagens mutáveis, o afastamento brusco dentro do que se abrange de relance 1, a inesperada imposição de impressões” (Simmel, 1903/2025, p. 30). A metrópole, portanto, não apenas oferece mais estímulos visuais; ela transforma a própria estrutura da percepção. O olhar metropolitano é treinado para processar rapidamente uma multiplicidade de imagens fragmentadas, sem tempo para a contemplação du- radoura que caracterizava a experiência pré-moderna. Esta aceleração perceptiva tem consequências profundas para a sociabilidade. Em “Sociologia dos Sentidos”, Simmel já havia antecipado que o fato de que as pessoas se veem constantemente, mas só podem falar umas com as outras relativamente com pouca frequência, como trabalhadores em uma fábrica, estudantes em uma palestra ou soldados de um batalhão, então a consciência de unidade terá um caráter muito mais abstrato do que quando esse contato também inclui comunicação oral” (Sim- mel, 1907/1997, p. 155). 1 Em Frisby e Featherstone (1997), pode-se ler o termo relance como single glance, ou seja, único olhar, rápida visão ou olhar sobre algo. É uma palavra que expressa a ideia de uma observação breve. Conforme tradução para o inglês realizada por Frisby, lê-se: Lasting impressions, impressions which differ only slightly from one another, impressions which take a regular and habitual course and show regular and habitual contrasts all these use up, so speak, less consciousness than does the rapid crowding of changing images, the sharp discontinuity in the grasp of a single glance, and the unexpectedness of onrushing impressions (Simmel, 1903/1997, p. 175). 8 A metrópole generaliza esta situação: o contato visual constante com desconhecidos produz uma consciência de unidade abstrata, baseada não no conhecimento pessoal, mas na mera copresença visual. Esta análise da sobrecarga sensorial não é fruto de mera especulação abstrata. Como observa Pe- reira (2025, p. 79-80), Simmel nasceu e viveu no coração de Berlim, na esquina das duas maio- res comerciais cidade, interseccionavam correntes afetadas diversas tendências intelectuais e morais. Em sua sociologia urbana, o autor olha para as formas sociais como resultado de um processo de interação que começa com estímulos e interesses par- ticulares dos indivíduos e termina em uma organização que adquire autonomia e certo grau de institucionalização. Em termos mais explicativos, as formas sociais surgem quando as interações entre pessoas se repetem e se reconhecem mutuamente, criando representações e práticas comuns que ganham sentido Já “conteúdo” aos pessoais, psicológicos tudo aquilo que, em cada indivíduo, provoca ou recebe efeitos de outros. Esses conteúdos só se tornam propriamente sociais quando se organizam dentro das formas, sem se limitarem às motivações individuais. A Exposição Industrial de Berlim, em 1896, funciona como um caso exemplar dessa dinâmica na cidade moderna (Pereira, 2025). No caso da exposição de Berlim, isso se traduz em um grande conjunto de interações entre em- presários, consumidores, vendedores e visitantes, movidas por desejos de compra, venda, lazer e encontro. Simmel (1896/2013) notou que o evento funcionou, por um breve período, como centro mundial da cultura e do trabalho, concentrando produtos essenciais que, embora provenientes de lugares, naquele sua definitiva. objetivo também novas tecnologias e consolidar Berlim como centro econômico e industrial da Europa. A Exposição, com seus quatro mil expositores e 900.000 m² de área, funcionou como um labo - ratório para reflexão: a apresentava-se “um de de transações para o seu entorno mais próximo e distante” (Pereira, 2025, p. 83), atraindo gente de todo o mundo e reunindo, no mesmo espaço, pessoas com interesses industriais e comerciais comuns, que os sensoriais que a me- tropolitana de consumidores modernos. A economia monetária, que encontra na metrópole seu solo mais fértil, reforça esta ação recíproca entre exposição consumo. observa “as cidades foram os centros da economia monetária” (Simmel, 1903/2025, p. 31), e esta conexão não é acidental. Tanto o dinheiro quanto o intelecto operam por abstração: o dinheiro reduz todas as qualidades à quantidade (“quanto?”); o intelecto permite ao indivíduo processar a multiplicidade sem emocional O metropolitano “para mercado, seja, para compradores totalmente desconhecidos, que nunca entram no campo de visão do pró- prio produtor” (Simmel, 1903/2025, p. 32). Esta invisibilidade do outro, ou melhor, esta visibili- dade sem reconhecimento, é a marca do regime visual metropolitano. A relação entre visão e abstração ganha contornos ainda mais precisos quando Simmel discute o papel da pontualidade e da calculabilidade na vida urbana. A complexidade da existência metro- politana “que as e sejam com mais pontuali - dade, um temporal e 1903/2025, 33). relógio bolso, onipresente, torna-se o símbolo de uma nova disciplina visual: o olhar que se dirige ao mos -